米思米,李立群,浙江-瓦村电影院-瓦伦西亚电影爱好者协会-影讯发布

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原标题:65岁的李安 仍有无尽的好奇心

  明日,李安导演新作《双子杀手》将映,李安和主演威尔·史密斯这段时刻也高频率呈现在群众视界——到会北京、上海首映礼,去复旦大学与学子碰头,到武汉与高晓松对谈,在交际网络呈刷屏势态。被称为“好莱坞技能狂魔派代表”的李安,这部新作《双子杀手》又要给电影带来怎样的改造呢?这次,一老一少的两个威尔·史密斯“同框”对打,李安在数码国际完成了“老态龙钟”;用120帧拍照动作片,一切都“暴露无遗”,观众获得了极致的临场感。李安坦言,自己拍电影“越老越苍茫,越拍越利诱”,可65岁的他对电影仍有着无穷尽的好奇心。

  老态龙钟?

  数码国际里能够完成了

  23岁“威尔·史密斯”,一个经得起注视的数字人

  李安说:“人啊,都会有这样一种激动,便是想老态龙钟……”《双子杀手》中的主演威尔·史密斯本年51岁,而李安和他特效团队的500多人,用2年打造出了一个23岁的“威尔·史密斯”,这便是李安口中那个比威尔·史密斯真人要贵好几倍的“艺人”,一个百分百CG制作的数码人物,是在威尔·史密斯的扮演基础上用特效打造的数字化真人。由于“他”,整部电影本钱高达1.38亿美元。

  许多网友看过预告片,年青版的威尔·史密斯由于看起来太传神,被点评说,这是一个“经得起注视”的数字人,终究国产电影也曾有过全CG制作的电影,但都是动画人物既视感。正在我国到会活动的威尔·史密斯也自曝,看成片后都惧怕这个“年青的自己”,实在太像了。试问,假如咱们面前呈现一个比自己小20多岁的自己,是一种什么样的震慑感。

  电影《双子杀手》叙述了威尔·史密斯扮演的国防情报局奸细,预备退休之际意外遭受一名奥秘杀手的追杀,令他没想到的是,这名杀手竟是年青了20多岁的自己,一场“我与我”的剧烈博弈旋即打开……一老一少两个威尔·史密斯”同框,自己被自己追杀,是《双子杀手》的一大亮点。

  “自从《少年派的奇幻漂流》的山君(也是数码特效制作)之后,我就想应战人类。这是一个斗胆的测验,人是特效制作里最难的。电影又是讲老态龙钟,我觉得两个人(中年威尔和年青威尔)站在一同,有情感的冲击,有动作的互动,这些对我很有招引力。”李安坦言,开端招引他拍照该片的不是故事,而是人物设定,“这个元素让我想到:一个现在咱们了解的艺人跟曩昔的他并排一同演戏,应该是一种很古怪的感觉,是曾经的电影里不或许体验到的感觉。”

  “用特效制作一个人不难,难的是让咱们信任他是实在的、有生命的。”为了让年青的威尔·史密斯看起来更实在,李安和特效团队看了许多威尔年青时的著作,充沛了解他面部的每一个细节和特色。大到骨架、细到每一根汗毛都一遍遍来回打磨,乃至一个镜头没日没夜地做了一年多。这让李安不由得戏弄:“由于这部电影,我对威尔·史密斯的脸或许比他妈妈还要了解,他的妈妈或许都没看过这么久的他。”

  悉心打磨两年,李安总算把威尔·史密斯从“老脸皮”变回了“小鲜肉”。“我就像一个研讨员,带着咱们一点一点研讨他的脸、他曾经的扮演、他的心态。最让我感触的是,我看到了时刻在人身上终究做了什么四肢,这是十分可贵的阅历。实际国际里老态龙钟是不或许的,但在数码电影的国际里能够。”

  高帧拍照?

  从未有导演在动作片中测验

  这相当于一次“暴露无遗”,观众临场感更强

  再来说说这次的技能革新:3D/4K/120帧拍照,这是《双子杀手》的另一大亮点,打个浅显的比如,用120帧拍照相当于片场的一切都“暴露无遗”。

  此前李安第一次测验120帧拍照《比利·林恩的中场战事》的时分,他要求艺人不能够化装,由于化装了简单穿帮,由于太细腻了。为了处理这个问题,导演专门安排研讨了一款化装品,既能够到达化装的作用,又看起来不像化装。

  先遍及一个知识点,咱们在电影院看的电影,绝大部分是24帧放映,也便是一秒钟的电影画面,由24张接连相片组成。再高端一些的大荧幕是60帧的,也便是一秒钟由60幅相片组成。从字面上就能了解,60帧放映比24帧放映,观众所看到的内容更丰厚,由于一秒的画面里多出了36张相片。那假如是120帧呢,画面内容就更多,也更明晰。

  那以上这些假如表现到动作片上呢?那便是临场感更激烈。在李安之前从未有导演用120帧拍动作电影。

  李安以片中摩托车追逐戏为例,指出了120帧的长处,“观众能看到更多细节,看到人的临场反响”,片长的每一个细节都被无限扩大,不只一拳一脚、一枪一弹都实在明晰地可触可感,连打架时威尔脸上的表情、迸发出的心境都彻底展现在咱们眼皮底下,让动作戏不只是影响感官,更能承载和传递情感。

  “以往咱们拍动作戏,只能用很快的节奏去制作影响感,现在通过高帧,能够把它戏剧化、细节化,让观众看得更细心,打架时的动机、战术、表情,乃至弹壳怎样换,来添加振奋感,让观众真的进入到情形中,跟着人物去举动去考虑。”李安说。

  导演中的冒险家?

  仍然有许多好奇心需求满意

  电影还有许多疑问待回答,为年青人抛砖引玉

  “高帧+3D”摄制方法拍动作电影,尽管被不少影评人以为又一次引领了电影史的新革新,但李安却表明,自己的心境一向很忐忑,当然也很孤单,“常常在想,为什么现在就我一个人这样拍,究竟是不是自己的问题”。

  “不过,咱们的视野越来越宽,特别年青观众。现在拍戏,艺人光是化个妆现已不能取信于他们,并且现在进入了数码年代,立体的年代,应该有一个跳动。”从《少年派的奇幻漂流》开端,李安便对3D电影着了迷:“这是一个我不了解但又觉得代表电影未来的范畴。我不是搞科技的人,但3D印象深深招引了我。它让我体验到一种归于数码电影的新鲜美感,跟我曩昔的感触彻底不一样。”

  那为什么顶着巨大压力还要去测验?李安的答案也很简单,“其实我也能够颐养天年,好好享用日子。但是我还有许多好奇心需求满意,我觉得电影还有许多疑问需求我去回答。我看到了这种技能带给印象的美感,即便知道走下去会很辛苦,仍是不由得去做。我期望这种测验能给年青的电影人,发明更多拍电影的或许。并且我也有这个责任。”

  不过,关于高帧拍照的远景,李安其实并没有把握,“我自己也是泥菩萨过河,期望有更多人来试验,特别是热血的新一代。我所做的便是抛砖引玉,把自己的苦楚阅历共享给咱们,让之后的人能享用它的美感。”

  在被问到会不会一向拍120帧电影,李安表明,只需有人出资就接着拍。

  其实,李安可谓导演中的冒险家。2003年,他执导《绿巨人浩克》,就选用了其时最顶尖的CG技能。到了《少年派的奇幻漂流》,他将共同的东方美学思维与3D技能结合,以实带虚,贡献了一场视觉盛宴。该影片有许多经典画面足以载入影史:水母点亮夜空,巨鲸跃出水面,许多飞鱼掠过派的船,少年与山君望着安静如镜的海洋等。4年后的《比利·林恩的中场战事》,李安第一次在大荧幕上完成了120帧+4K+3D这几个技能标准的结合。

  别的,李安本年现已65岁了,年岁的增加让他开端发生“假如能再过一遍会有什么不同”的主意,自己也算是少年子弟江湖郎,阅历了许多工作。这些考虑和感悟被李安放进了新片《双子杀手》中,两个不同年纪的“我”之间发生了抵触、比赛,到终究宽和。李安坦言,“假如说《卧虎藏龙》的李慕白,是我步入中年的一个反省。那《双子杀手》便是我步入晚年,对人生的新反省。”

  尽管《双子杀手》是一部好莱坞电影,类型也是商业性强的动作片,但看完片后,不少我国观众仍是感触到了电影中的东方神韵,不论是对父权的讨论,仍是关于“自我救赎”的出题,乃至连威尔·史密斯都变得不一样,被李安赋予一股东方的郁闷魅力。李安也裸露心声,“我国文明是我的根本文明,尽管我拍了许多西方英语片,但东方气质,这个文明根柢的东西,仍是很难藏住。”别的,李安泄漏,自己有拍华语片的方案,现已在写剧本。

(责编:赵光霞、宋心蕊)